Un lavoro lungo 5 anni in cui Marco Ligabue ha deciso di mettersi a nudo affrontando le tematiche che gli stanno più a cuore. È questa l’essenza di M.A.P.S. – Manuale Alternativo Per Sentire, in uscita oggi in vinile e il prossimo 28 novembre su tutte le piattaforme digitali.
L’album è un viaggio personale e profondo attraverso le emozioni e le riflessioni dell’artista, diviso in due lati: “La Geografia del Mondo Esterno” e “La Geografia Interiore”.
Il lavoro è stato anticipato dal singolo in radio dal 14 novembre L’ultima notte, un viaggio sonoro notturno che funge da colonna sonora per la fine della giornata. Il brano intreccia malinconia e speranza, focalizzandosi sulla disillusione e l’intimità di due voci che si cercano nel silenzio della città.
Il videoclip del brano
Il videoclip è ambientato tra i luoghi iconici di Bologna– dal Santuario di San Luca ai portici e al Nettuno. Un giubbotto di pelle, una chitarra e le luci della città. Il video si apre in un contesto di quiete: l’artista scende da una collina e si siede su una panchina, contemplando il panorama dominato dal Santuario di San Luca.
Questi momenti di riflessione si alternano a visioni del panorama notturno. Il cuore del videoclip è la performance di strada. Marco si esibisce cantando e suonando la chitarra acustica al microfono sotto i portici e nelle aree pedonali affollate, creando un forte contrasto con il flusso incessante del traffico e delle persone. Le sequenze notturne lo mostrano mentre cammina e balla da solo, attraversando vie illuminate, vetrine e opere di street art.
Il tema del viaggio e del movimento (treni, stazioni, autobus) è ricorrente. Inoltre, a distanza compare una figura femminile, co-protagonista della “notte”.
I temi dell’album
Marco affronta, con la sua consueta leggerezza mai banale e profondità tematiche come l’amore, l’ecologia, la ricerca di sé e la connessione con la natura ma in un modo del tutto personale, cercando di trasferire a chi ascolta il suo modo di vedere il Mondo con l’umiltà dell’uomo della strada che attraverso la musica racconta e si racconta.
Un disco maturo e consapevole che alterna momenti romantici da ballad come L’ultima notte o Spacca il cielo a brani più energici come Tok Tok.
Personale e universale si intrecciano in un continuum logico di sensazioni e voglia di far arrivare il proprio punto di vista senza sovrastrutture, mettendo in primo piano più il contenuto che l’involucro.
Track by track
1. Anima in fiamme
Un invito a reagire all’apatia e a non abituarsi a tutto. Marco Ligabue spinge a riscoprire quella scintilla, quel fuoco interiore capace di trasformarsi in energia e passione — segno distintivo di chi sceglie di vivere davvero, non solo di sopravvivere.
2. Il vento dell’estate
Un omaggio alle proprie origini e alla forza che arriva dai legami profondi con la terra e con le persone. Marco racconta la bellezza di restare, di crescere in leggerezza tra le piccole cose e di trovare nelle radici la spinta per puntare in alto.
3. Toc toc ecologico
Un brano che mette al centro il tema ambientale. Con tono diretto e riflessivo, Marco richiama l’urgenza di agire per il pianeta, invitando ciascuno a interrogarsi sul proprio impegno verso la Terra che abitiamo.
4. Quello che c’è
Un pezzo intimo e avvolto nel mistero. Marco sceglie di lasciare parlare le emozioni più che le spiegazioni, in una riflessione sospesa tra amore, spiritualità e ricerca del senso di ciò che ci circonda.
5. Spacca il cielo
“Spacca il cielo” è una canzone nata dal desiderio di proteggere chi ami, quando il mondo intorno è pieno di distrazioni e veleni. Racconta le giornate normali — tra traffico, bar, motorini e pensieri storti — e la forza di chi ti resta accanto. È un invito a reagire insieme, a prendersi cura l’uno dell’altro e, quando serve, a spaccare il cielo in due. Una canzone di presenza.
6. L’ultima notte
“L’ultima notte” è un viaggio tra disillusione e intimità, dove le luci della città si spengono e restano solo due persone a cercarsi nel rumore del mondo. Una canzone che parla del bisogno umano di contatto, di restare vivi “a fior di pelle”, anche quando tutto intorno sembra consumarsi.
7. Una vita diversa
“Una vita diversa” nasce da una domanda semplice ma profonda: e se davvero ci fosse un altro modo di stare al mondo? L’ho scritta in un momento in cui sentivo il bisogno di rallentare, alleggerirmi, fare pace con i miei sbagli. Parla di una vita che non ti giudica, che ti ascolta, che ogni tanto ti aspetta — anche se ti perdi nel solito bar.
8. Sempre tutto bene
Una riflessione sull’autenticità e sull’importanza di accettarsi per quello che si è. Marco smonta la falsa positività del “sempre tutto bene” e la trasforma in un messaggio di sincerità e leggerezza verso sé stessi.
9. Le canzoni inglesi
Un viaggio nostalgico tra le atmosfere londinesi di un tempo. Marco rievoca la libertà, l’energia e la spensieratezza di un’epoca in cui tutto sembrava possibile, accompagnato dal suono inconfondibile del Brit Pop
